Свежий обзор от литературного клуба компании PR Integral
Немного отклоняемся от плана, но не сбавляем темп: продолжаем изучать и обсуждать книги в онлайн формате. На этот раз мы подготовили довольно разнообразную подборку — признаться честно, даже сами удивились, что выбрали именно эти произведения. В списке только один роман, зато целых три объемных нон-фикшн книги — для тех, кто стремится понять современное искусство, ищет способы развить свою креативность и хочет разгадать тайны, в которые вовлечены люди.
Фэнни Флэгг. Жареные зеленые помидоры в кафе «Полустанок»
Содержание книги
Это типичный пример романа с использованием рамочной композиции. В центре внимания история американской домохозяйки по имени Эвелин Коуч, живущей в 1980-х годах. Каждую неделю она с мужем посещает приют "Розовая терраса", чтобы провести время со своей недовольной свекровью. Однако, как только появляется возможность, она убегает в общую гостиную, чтобы насладиться сладостями и побороть кризис среднего возраста. Во время одного из посещений, Эвелин знакомится с Нинни Тредгуд - разговорчивой старушкой, которая рассказывает вторую историю, происходящую в 1920-1940-х годах. Эта история рассказывает о жизни городка под названием Полустанок, а также о радостях и печалях его жителей.
Вот несколько идей, высказанных в ходе дискуссии.
- У романа очень необычная структура — речь не только о постоянном переключении между внешней и внутренней историями. В повествование вплетаются заметки из «Вестника Полустанка», развернутые истории второстепенных героев, как будто не имеющие отношения к основной сюжетной линии. Конечно, автор оставляет нам указатели — конкретные даты, которые должны несколько упорядочить процесс. Но, честно говоря, «Помидоры», некоторым из нас нет-нет, да и приходилось перелистывать назад, чтобы восстановить логику развития сюжета. Кажется, это книга из тех, в которые важно нырять с головой — потому что читая время от времени по главе, довольно сложно сформировать цельное впечатление и проникнуться каждым героем.
- Любопытно наблюдать, как Эвелин Коуч поначалу раздражают рассказы ее новой знакомой, но постепенно она втягивается в историю Иджи, Руфи, Культяшки, Большого Джорджа, Сипси и всех остальных — как в первоклассный сериал, от которого невозможно оторваться. А со временем беседы с Нинни Тредгуд для Эвелин и вовсе превращаются из способа на время сбежать от удручающей реальности в катализатор для личных трансформаций.
- В романе довольно много острых социальных тем — от расового неравенства и семейного насилия до инклюзивности и кризиса самоопределения. Но все они остаются пусть важным и непростым, но все-таки фоном. А на первый план выходят простые радости — возможность быть рядом с близкими, любить место, где вырос, поступать так, как подсказывает сердце, да и просто съесть тарелку тех самых жареных зеленых помидоров. Фэнни Флэгг и ее герои так органично создают баланс между ощущением полноты жизни и ее хрупкости, что наше обсуждение вышло за границы романа. Мы поделились друг с другом желаниями, которые почему-то откладываем до «лучших времен». И договорились, что попробуем наконец-то внести наши танцы, уроки живописи и прочие простые радости в ближайшее расписание.
Уилл Гомперц. Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси
Содержание книги.
Путеводитель по современному миру искусства представляет самые значимые течения, художников и произведения искусства в доступной форме, без излишней сложности и высокомерия. После прочтения вы сможете уверенно обсудить несколько интерпретаций "Черного квадрата" или убедительно опровергнуть тех, кто считает, что творчество Уорхола не является искусством.
Вот несколько идей, высказанных в ходе дискуссии.
- Первое и самое важное: обязательно гуглите все картины, скульптуры и прочие произведения искусства, о которых рассказывает Гомперц. Даже в печатной версии проиллюстрировано далеко не все, а там действительно есть, на что посмотреть. Плюс гораздо интереснее читать, когда понимаешь, что именно имел в виду автор, говоря о словно светящихся изнутри работах пуантилистов или о том, что картины Кандинского — это музыка.
- Если в вашем сознании «современное искусство» — это непременно что-то социальное, шокирующее и в некотором смысле лишенное мастерства, то Гомперц очень ловко скорректирует эту парадигму. Потому что история современного искусства началась еще в середине XIX века. И когда-то даже работы импрессионистов, которые сегодня воспринимаются как неоспоримая классика, шокировали общественность не меньше, чем наших современников творчество акционистов. А еще автор наглядно демонстрируют, что многие художники, которых мы знаем по абстрактным или «простым» работам, писали так не потому что не умели в реализм, а потому что искали способы самовыражения. И это помогает на многое взглянуть иначе.
- У книги очень честное название — причем, как в оригинале (What Are You Looking At — «На что вы смотрите?»), так и в русскоязычном переводе. Гомперц не претендует на то, чтобы дать какой-то универсальный инструмент для трактовки — скорее, предлагает нам быть open minded и смотреть на искусство с разных ракурсов. И это, если честно, очень освобождающая история. Потому что тогда можно сказать: «Я не очень понимаю смысл этой металлической конструкции, но мне определенно нравится выбранный автором оттенок красного и фактура поверхности». И в этом будет гораздо больше контакта с искусством, чем в цитировании чужих — пусть даже самых умных — слов. Искусство может быть непонятным — и это совершенно нормально.
Эрик Берн. Игры, в которые играют люди
Суть книги
Что рассказывает книга
Открыв эту книгу, вы поймете, что вы добрались до источника трансакционного анализа - Взрослого, Родителя и Ребенка, которые присутствуют в каждом из нас. Это самая популярная книга основоположника этого метода - Берна. В ней он анализирует сценарии психологических игр, различные формы взаимодействия между людьми в различных ситуациях, где роли переплетаются и скрытые послания становятся явными.
Несколько идей, высказанных в ходе дискуссии
- Если в предыдущей книге было заметно, что автор намеренно избегает академизма, то здесь ситуация прямо противоположная. Впрочем, это оправдано — вообще-то Берн не писал популярный нон-фикшн. Скорее, это было пособие для его коллег — тех, кто работает с клиентами в психотерапии и помогает людям выйти из игр победителями, то есть вернуться в роль Взрослого. Но гениальный нейминг, повальное увлечение психологией и работа маркетологов сделали свое дело — сегодня, спустя 60 лет после первой публикации, сложно найти человека, который об этой книге не слышал.
- Если преодолеть первые главы, в которых очень много теории, и дойти до сценариев, то читать становится гораздо проще и интереснее. Плюс, разумеется, полезно обнаружить свои «игры» и взглянуть на них со стороны. Потому что играем мы все, просто с разной частотностью и в разных ситуациях, так что, наверняка, вы узнаете про себя что-то новое.
- Есть у этой книги и один риск (опять же, очень актуальный с учетом нынешнего инфополя). Наблюдая Блэками, Уайтами и другими персонажами, очень легко начать видеть в них не только себя, но и своих родных, друзей и коллег. И, как следствие, испытать великий соблазн открыть окружающим глаза на то, в какие же игры они играют. Но если вы не психотерапевт и к вам не пришли с соответствующим запросом, поверьте, лучше придержать выводы при себе — иначе окажется, что это уже вы довольно деструктивно играете с окружающими.
- И еще одна классная мысль для финала: чаще всего мы прибегаем к играм, когда боимся открыться другому человеку. Когда же мы позволяем себе быть ближе и честнее, эта необходимость исчезает.
Майкл Микалко. Рисовый штурм и еще 21 способ мыслить нестандартно
Содержание книги.
Если вы считаете, что способность к творческому мышлению — это врожденный дар, то автор данной книги настроен серьезно опровергнуть ваше мнение. Здесь представлены множество упражнений и методов, которые помогут развить умение рассматривать вещи, события, задачи с необычных точек зрения, и научат генерировать уникальные идеи.
Вот несколько идей, высказанных в ходе дискуссии.
- Эта книга неожиданно вызвала очень противоречивые впечатления в нашем маленьком клубе PROчитателей. Некоторые из нас увидели в ней ценное практическое пособие, которое хочется приобрести в бумажном формате, положить на рабочий стол и обращаться к описанным упражнениями в минуты творческого ступора. Другие же не смогли осилить даже половину, потому что техники показались довольно сомнительными, а большинство примеров — либо вырванными из контекста, либо искусственно сконструированными и не применимыми в реальной практике. Конечно, можно сгенерировать идею давать скидку на путевки всем обладателям зеленых глаз (такой пример есть в книге), но будет ли это эффективно с точки зрения маркетинга? Очень спорный вопрос.
- В каком-то смысле «Рисовый штурм» перекликается с «Непонятным искусством», о котором мы говорили выше. Да, это очень разные книги, но здесь мы имеем дело все с тем же освобождающим эффектом. Как абсолютно каждый может найти свой способ контакта с искусством, так абсолютно каждый способен создавать оригинальные идеи. И Майкл Микалко напоминает об этом в каждой главе, помогая побороть страх чистого листа и установку «я человек не творческий».
- Кажется, что лучший способ применения этой книги — в «полях». Не просто придумывать идеи ради идей и прокачивания «мыщцы креативности», а тестировать упражнения и методики на реальных проблемах. В этом смысле идея положить печатную версию на рабочий стол выглядит все более привлекательной.
